Balet v 21. storočí: Posilnenie ženských hlasov

Stephanie Wolfová z Dance Informa .

'Balet je žena.'

Ide teda o slávny citát Georga Balanchina - a je to rozumné zhrnutie, pretože stelesnenie formy klasického umenia je zaplavené obrazmi balerínok lemovaných tutusmi a oslnivými čelenkami. Napriek tejto vytrvalej personifikácii napriek tomu vedú ženy iba v Amerike iba hŕstku baletných spoločností.



Je ťažké presne určiť, prečo táto paradigma existuje. Status quo však nezastavil niektoré vplyvné ženy v tom, aby prevzali vládu nad niektorými z najväčších baletných organizácií na svete. Oduševnení vodcovia, ktorí myslia do budúcnosti, pôsobivo kombinujú svoje umelecké pozadie so svojou obchodne zameranou ambíciou poháňať balet do 21. storočia a dať ženám v tomto odbore pôsobivé pôsobenie.

Plameniace v balete

Umelecký riaditeľ Kráľovského baletu Flámska Assis Carreiro, hýbateľ a otriasač kontinentov, hovorí, že chce v tomto priemysle pracovať od svojho prvého pôsobenia. „Keby som nebola dosť dobrá na to, aby som bola klasickým baletom, pracovala by som v iných oblastiach umeleckej formy,“ hovorí.

Prvýkrát v odbore umelecký manažment získala počas letnej študentky v programe Ontario Arts Council, po ktorom jej bolo ponúknuté miesto v archíve. Toto vystúpenie na čiastočný úväzok sa vyvinulo do 12-ročnej kariéry v Národnom balete Kanady, kde sa venoval public relations, marketingu, osvetovým a vzdelávacím iniciatívam. Teraz sa vo svojej novej úlohe teší na vylepšenie národného aj medzinárodného pôsobenia Kráľovského baletu Flámsko.

Umelecká riaditeľka Tamara Rojo, ktorá sa v auguste 2012 ujala vedenia Anglického národného baletu, hovorí, že mala počas svojej hereckej kariéry sklon zapojiť sa do riadenia umenia. „Videl som rozdiel, ktorý môže vedenie urobiť pri rozvoji tanečníkov a všeobecne pre umelecké formy,“ hovorí. 'Chcel som byť pri tom a pokúsiť sa o zmenu.'

Vedúce ženského baletu

Rachel Moore, generálna riaditeľka amerického baletného divadla. Foto Jerry Ruotolo.

Generálna riaditeľka amerického baletného divadla Rachel Moore tvrdí, že ju „uštipol baletný chrobák“ v mladom veku, nikdy si však nepredstavovala, že bude niekedy viesť baletnú spoločnosť. Ako performerka hovorí, že hľadala spôsoby, ako sa „rozšíriť“ a po štúdiu filozofie na Brownovej univerzite si predstavila prácu v ústavnom práve a boj za obhajobu umenia. Potom, po „zjavnom rozhovore“ s blízkym priateľom, Moore vysvetľuje, ako sa zmenili jej túžby.

Moore hovorí, že jej priateľ jej dal nasledujúcu radu: „Ak skutočne chcete pomôcť umelcom, mali by ste lepšie pomôcť spoločnostiam, pre ktoré pracujú, pretože tam majú svoje zamestnanie a práve tam vytvárajú svoju prácu.“ Vo svojej súčasnej úlohe úzko spolupracuje s umeleckým riaditeľom Kevinom MacKenzie - partnermi rovnakého postavenia - a je schopná robiť práve to, pomáhať umelcom.

Boj proti stereotypom a ovplyvňovanie zmien

Carreiro uznáva, že vedenie je skôr o vytvorení efektívneho tímu, ako o spoločnom delegovaní, že „stanovujú víziu a poslanie ... udržiavať najvyššie štandardy“. Moore súhlasí s tým, že silné vedenie vyplýva z tímovej práce, a verí, že je to prínos, ktorý ženy prinášajú vedeniu.

„Som silnou zástankyňou budovania tímu, v ktorom si najímate naozaj skvelých ľudí a počúvate ich,“ hovorí Moore a dodáva, že podľa jej slov sú ženy vo svojej podstate viac spolupracujúce a majú záujem počúvať ostatných. Vďaka protichodným názorom na palube je organizácia silnejšia - „na konci dňa musíte uskutočniť hovor, ale rešpektovanie širokého uhla pohľadu vás privedie k správnej odpovedi,“ hovorí.

Moore aj Carreiro dostávajú vrátenie peňazí niekedy od mužských darcov alebo členov rady kvôli ich pohlaviu. 'Existuje pocit, že skutočne nemôžu zvládnuť rozhovory so ženami, ktoré sú pri moci, ale musíte to jednoducho ignorovať a preukázať sa,' hovorí Carreiro. Moore sa tiež snaží, aby sa im tieto situácie nedostali pod kožu. Odporúča „čeliť skúseným… a byť vedúcim“, aby sa zabránilo týmto frustráciám.

V Anglicku má Rojo pocit, že pred rokmi boli odhalené mnohé rodové stereotypy vo vedúcich úlohách. Pre ženy aj pre mužov však Rojo dúfa, že takto vyvráti stereotypy obklopujúce postavu tanečníka a uľahčí tak zdravšie pracovné prostredie.

„Uistila som sa, že od začiatku môjho pôsobenia vo funkcii umeleckého riaditeľa bolo jasné, že tanečníčky, ženské aj mužské, budú posudzované iba podľa ich umeleckých a technických kvalít ako tanečníkov, a nie podľa ich váhy alebo toho, ako vyzerajú,“ hovorí. Takže pre Rojo váha jednoducho nie je faktor, keď uvažuje o nových tanečníkoch.

vedúca ženského baletu

Tamara Rojo, hlavná riaditeľka a umelecká riaditeľka Anglického národného baletu. Foto: Johan Persson.

Rovnováha medzi prácou a životom

Carreiro sa domnieva, že jedným z dôvodov nedostatku žien vo vedúcich pozíciách je skutočnosť, že ženy chcú vytvárať rodiny a nie sú si istí, či môžu mať oboje. „Mnoho žien z tejto profesie zmizne v kľúčových bodoch [ako napríklad odchod z hereckej kariéry],“ hovorí Carreiro. 'To ovplyvňuje počet žien vo vyšších pozíciách, čo je skutočný problém.' Je možné dosiahnuť úspech doma aj v práci. Carreiro dúfa, že k tomuto záveru prídu aj ďalšie ženy v odbore - nachádza kreatívne spôsoby, ako udržať rovnováhu medzi svojím pracovným a osobným životom.

Nájsť si čas na prácu a zábavu nie je rodovo špecifický problém. Pre mužov a ženy je prevládajúcim problémom vedieť, kedy a ako dať práci prednosť. Proaktivita a hľadanie príležitostí sú dôležitými aspektmi vedenia, ale Carrerio zdôrazňuje, že rozhodujúce je tiež ísť po osobných ambíciách. Aj keď je ľahké upadnúť do workoholických tendencií, pripomína ostatným „rodina je s tebou na celý život“.

Podpora novej generácie vodcov

Ako umelecká riaditeľka britského DanceEast Carreiro stála v čele Rural Retreats, ktorú popisuje v prostredí mimo kancelárie ako „think tanky na získanie umeleckých riaditeľov ... na otvorenú a čestnú diskusiu o výzvach umeleckej formy“. S jedným pre súčasných umeleckých riaditeľov a druhým pre ctižiadostivých, Carreiro vysvetľuje, ako ustúpenia poskytujú týmto jednotlivcom nástroje na navigáciu na pozíciu, na ktorú neexistuje žiadne školenie.

karnevalové hudobné videá

„Väčšina [režisérov] sú bývalí tanečníci, ktorí nie sú pripravení na veľkú prácu,“ hovorí. Carreiro, ktorý privedie generálnych riaditeľov a profesionálov zdatných z mimo oblasti, Carreiro tvrdí, že ustúpenia dávajú súčasným aj budúcim tanečným vedúcim príležitosť hovoriť, vymieňať si a rásť bez rušenia každodenných podrobností.

Povzbudzuje ostatných, aby išli vpred bez toho, aby pripúšťala strach. A dodáva: „Dozviete sa viac o všetkých aspektoch spoločnosti, nielen o tanci. Buďte zvedaví, aby ste sa nasýtili, aby ste mali dostatok vedomostí a skúseností do budúcnosti. “

Opakujúcou sa témou medzi všetkými tromi ženami je povzbudiť ženy v priemysle, aby mali hlas, ktorý Moore zhrnie ako „dobre definovaný, sebavedomý a organický pre to, kto ste.“ Carreiro a Rojo na tom stavajú a radia ženám v balete, aby boli ambiciózne, ale realistické, objasňovali zámery a rozvíjali čo najviac zručností mimo ateliéru.

Ženy sa čoraz viac dostávajú do popredia postu režisérky v tanečnom priemysle, stále je však potrebné dosiahnuť pokrok. Využitím príležitostí, diverzifikáciou zručností a zachovaním otvorenej mysle môžu vodcovia mužov a žien jedného dňa vidieť rovnaké postavenie.

Foto (hore): Assis Carreiro, umelecký riaditeľ Kráľovského baletu Flámsko. Foto: Johan Persson.

Zdieľaj toto:

Americké divadlo baletu , Assis Carreiro , DanceEast , Anglický národný balet , umelecké riaditeľky , tanečnice , ženské vedenie , ženský hlas , George Balanchine , Kevin MacKenzie , Národný balet Kanady , Ontario Arts Council , Rachel Moore , Kráľovský balet Flámsko , Vidiecke ustúpenia , stereotypy , Tamara Red , ženy vo vedení

Odporúča sa pre vás

Odporúčaná